Dans l'ombre des projecteurs, mais au cœur du spectacle, Charlotte Zwobada insuffle vie aux personnages grâce à son art du costume. Cheffe costumière sur La Fresque, cette professionnelle met son savoir-faire, sa créativité et sa rigueur au service d’une équipe de 50 bénévoles pour habiller les figurants et acteurs du spectacle historique La Fresque qui se tiendra cet été dans la cour du palais Synodal. Et si l’habit faisait le moine !
Après avoir quitté l'agitation de la capitale, Charlotte Zwobada s'est installée à Dixmont il y a six ans, pour bénéficier de la quiétude de la campagne tout en poursuivant son activité professionnelle à Paris : "C'est d'abord un choix géographique. J'ai eu un coup de cœur pour la région, particulièrement pour Dixmont." Professionnelle aguerrie et formée – Diplôme de Techniciens des Métiers du Spectacle option technique de l'habillage et Diplôme des Métiers d'Art option costumier-réalisateur –, elle a perfectionné son art en collaborant régulièrement pendant dix ans avec l'Opéra Garnier et en exerçant comme cheffe habilleuse au Théâtre des Gémeaux. Forte de cette expérience, elle a fondé son propre atelier à Dixmont, l’Atelier Cha.Bada, où elle perpétue la tradition du costume scénique tout en s’investissant activement dans la vie culturelle locale : "C'est un métier à tiroirs, précise-t-elle, qui demande une grande polyvalence. Il faut pouvoir faire le grand écart entre différentes époques et styles, du costume historique à la création contemporaine. L'important est d'avoir un esprit très ouvert car on peut passer d'un univers à l'autre très rapidement."
La transmission d’un savoir-faire
Aujourd’hui, Charlotte ne se contente pas de créer : elle transmet. À travers son engagement dans La Fresque, elle encadre une équipe d’une cinquantaine de bénévoles, couturiers et tricoteurs, aujourd’hui passionnés. "Les ateliers se déroulent régulièrement et l'enthousiasme est tel que les participants souhaitent continuer au-delà des sessions prévues", confie-t-elle avec humilité. Lors de l’appel aux bénévoles, les organisateurs ont eu la bonne surprise de voir une centaine de personnes souhaiter intégrer le pôle costume du spectacle.
Le sens du détail
Pour la professionnelle, la confection de costumes historiques nécessite un processus de création particulier : "Le travail commence par des recherches approfondies et une documentation précise. La force d'un costumier est de pouvoir partir d'un patron de base et de l'adapter aux besoins du metteur en scène ou des artistes. Il faut donner une impression d’authenticité tout en respectant les contraintes du spectacle."
Un rôle clé dans La Fresque
Dans cette aventure artistique, Charlotte, avec la participation des bénévoles, joue un double rôle : "La costumière est celle qui conçoit et fabrique les costumes, tandis que l’habilleuse est chargée de leur entretien et de l’accompagnement des artistes : réparations, nettoyage, ajustements et du confort des comédiens avant, pendant et après la représentation", explique-t-elle. Dans ce spectacle, environ 130 costumes seront créés et devront être soigneusement entretenus tout au long des différentes représentations.
