Qué hace un layout artist en la animación

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En Barreira A+D hemos sido testigos de cómo muchos de nuestros alumnos han acabado trabajando en el mundo del cine o en el de los videojuegos. Si es tu caso, hoy vamos a contarte qué hace un layout artist en un estudio de animación, una de las especializaciones más demandadas en esos sectores.

Si sigues leyendo, te contamos sus funciones, así como cuáles de nuestros estudios debes cursar para poder dedicarte a ello.

Todo lo que tenga que ver con dar vida a un objeto a nivel digital conlleva trasladar la idea del papel a la pantalla. Es ahí donde entran en juego los layout artists en los estudios de animación.

Son los responsables de traducir los guiones a un entorno en tres dimensiones, como si de un director de escenografía se tratara. 

No solo implica construir un determinado objeto o personaje, si no el escenario donde se va a situar, los movimientos de cámara, sus acciones y que todo ello se mantenga en la línea visual del proyecto.

Es quizá el eslabón más importante de cualquier empresa del sector, puesto que todo lo ideado antes no puede avanzar sin él, y de su buen planteamiento depende que las acciones posteriores consigan un resultado final de calidad. 

Diferencias con otros roles del departamento artístico

Dentro de un estudio de animación conviven muchos perfiles, pero no todos trabajan del mismo modo ni en las mismas fases. El layout artist se mueve en un punto intermedio entre la idea y la ejecución, algo que le diferencia del resto. Su labor consiste en ordenar el proyecto antes de que avance.

Por ejemplo, mientras un modelador crea objetos y personajes, el layout artist decide cómo se van a colocar en la escena. También marca los ángulos, la profundidad y los movimientos de cámara, algo que no corresponde a un animador. Cada uno aporta lo suyo, pero este tipo de profesional define el camino que seguirán los demás.

Y si miramos al concept artist, la diferencia es aún más clara. El concept propone la atmósfera del proyecto, mientras que el layout artist convierte esas propuestas en planos concretos y listos para producir. Su trabajo es el que consigue que todo lo diseñado cobre sentido dentro de la historia.

Proyectos en los que puede participar un layout artista

Un layout artist puede integrarse en prácticamente cualquier producción audiovisual donde se necesiten escenas bien planificadas. Su trabajo se adapta a distintos formatos y escalas, algo que abre un abanico de posibilidades laborales muy amplio.

Entre los proyectos más habituales destacan:

  • Películas de animación donde define la puesta en escena, el ritmo visual y la planificación de cada plano.
  • Series de televisión que requieren consistencia en escenarios, cámaras y continuidad visual a lo largo de múltiples episodios.
  • Cinemáticas y secuencias narrativas de videojuegos que necesitan un tratamiento casi cinematográfico para reforzar la historia.
  • Publicidad animada en la que aporta claridad visual para productos, marcas o campañas que buscan piezas dinámicas y muy cuidadas.
  • Contenido para plataformas digitales como piezas educativas, vídeos corporativos o documentales que demandan planificación precisa.

Y para poder aspirar a cualquiera de esos puestos es necesario haber adquirido la formación adecuada. Más allá de características personales como la creatividad, el orden o el trabajo en equipo, es necesario dominar la técnica. A continuación, te contamos cómo puedes lograrlo. 

¿Cómo formarte para trabajar como layout artist?

De todas las opciones de las que disponemos en Barreira A+D, te recomendamos el ciclo formativo de grado superior en animación. Es una opción muy completa, centrada en la práctica y de la que saldrás con todos los conocimientos necesarios para adaptarte al mundo laboral. 

Si quieres saber cómo elegir dónde estudiar animación y tomar una decisión informada, consulta nuestra guía para elegir escuela de animación en España.

De hecho, durante los dos años que dura este ciclo participarás en la creación de un cortometraje. Esto va desde la búsqueda de ideas, hasta el procesado final de las animaciones. Todo un tour completo para aprender desde la primera clase.

Y si necesitas más información, te invitamos a que contactes con el centro. Estaremos encantados de ayudarte en lo que necesites. 

[Las imágenes corresponden al cortometraje Skydome creado por los estudiantes de Animación de Barreira]

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