Historias que regresan una y otra vez, sagas que parecen no tener fin, adaptaciones constantes de libros y reinterpretaciones de películas y series del pasado. El auge del remake se ha convertido en una de las claves para entender cómo funciona hoy la industria audiovisual y por qué cada vez resulta más difícil que surjan nuevas franquicias.
Esta es una de las principales conclusiones de una investigación colectiva y multidisciplinar liderada por profesorado de la Universitat CEU Abat Oliba, que analiza por qué el cine, las series y otros productos culturales apuestan cada vez más por narrativas ya conocidas en lugar de arriesgar con nuevos universos narrativos. El estudio examina el papel de la nostalgia como vínculo emocional entre generaciones y como una estrategia cultural y de mercado cada vez más determinante.
A partir del análisis de múltiples casos, la investigación concluye que el auge del remake responde principalmente a una lógica industrial y económica: apostar por historias y universos narrativos ya conocidos permite a la industria reducir el riesgo de inversión al dirigirse a comunidades de fans previamente consolidadas. A esta estrategia se suma el uso consciente de la nostalgia como herramienta cultural y emocional, capaz de reactivar vínculos con el pasado y reforzar la conexión del público con relatos que forman parte de su memoria colectiva.
El estudio contextualiza estas dinámicas a través de ejemplos ampliamente reconocibles por el público y representativos de las tendencias actuales de la industria audiovisual, como la expansión de universos narrativos ya consolidados —desde La casa del dragón, vinculada al mundo de Juego de tronos, hasta Los anillos de poder, una nueva aproximación al imaginario de Tolkien—, o la prolongación de sagas que se renuevan temporada tras temporada, como Stranger Things.
“El remake, más que una simple repetición o reinterpretación de historias, es un síntoma del momento cultural que vivimos. La nostalgia se ha convertido en una herramienta estratégica que permite a la industria cinematográfica conectar con las audiencias a partir de relatos compartidos y conocidos, y explica por qué hoy se apuesta más por lo familiar que por la creación de universos completamente nuevos”, señala Alfonso Freire, profesor e investigador de la Universitat CEU Abat Oliba y uno de los impulsores del proyecto.
La investigación destaca que esta lógica no se limita al cine o a las series, sino que se extiende a otros ámbitos de la cultura contemporánea, como los videojuegos, la publicidad o incluso el uso de nuevas tecnologías como la inteligencia artificial para recrear, rejuvenecer o “resucitar” personajes y narrativas del pasado. Una aproximación poliédrica que permite comprender el remake como una tendencia estructural, más que como una moda pasajera.
El trabajo de investigación se ha materializado en el libro Remake o el eterno retorno de las estructuras narrativas en el cine contemporáneo, publicado por Sílex Universidad. La obra ha sido dirigida e impulsada principalmente por tres profesores de la Universitat CEU Abat Oliba —Jesús López González, Sergio Rodríguez López-Ros y Alfonso Freire Sánchez— y cuenta con la participación de expertos de distintas universidades y ámbitos de conocimiento, como el marketing, la comunicación, las humanidades o la sociología, lo que refuerza su carácter colectivo y multidisciplinar.
