À l’occasion du centenaire de l’Exposition internationale des arts décoratifs et industriels modernes de 1925, le musée des Arts décoratifs à Paris célèbre l’Art déco avec une exposition majeure, 1925/2025 – Cent ans d’Art déco, du 22 octobre 2025 au 26 avril 2026. Près de 1 000 œuvres – mobilier, bijoux, objets d’art, dessins, affiches et pièces de mode – y racontent la richesse, l’élégance et les contradictions d’un style qui a marqué le XXe siècle et continue d’inspirer le design contemporain. L’exposition, immersive et sensorielle, invite le public à explorer l’univers audacieux et raffiné de l’Art déco, entre héritage des Années folles et réinterprétations contemporaines. Elle met en lumière les chefs-d’œuvre de Jacques-Émile Ruhlmann, Eileen Gray, Jean Dunand ou encore Cartier, tout en dialoguant avec des créations actuelles, comme les maquettes du futur Orient Express imaginées par Maxime d’Angeac. Au-delà de son aspect esthétique, l’exposition interroge la modernité, le luxe et l’innovation, faisant écho aux enjeux de notre époque.
L’Art déco : un style, une époque
Né dans les années 1910 et triomphant lors de l’Exposition internationale des arts décoratifs et industriels modernes de 1925 à Paris, l’Art déco incarne l’esprit des Années folles : optimisme, modernité et recherche d’un luxe accessible. Ce mouvement, qui touche l’architecture, le mobilier, la mode, la joaillerie et les arts graphiques, se caractérise par des lignes géométriques, des motifs stylisés et l’usage de matériaux précieux ou innovants – ébène, ivoire, laque, chrome, verre. Il puise ses inspirations dans le cubisme, l’art égyptien, les civilisations précolombiennes et l’industrialisation naissante, tout en répondant à un désir de renouveau après la Première Guerre mondiale. L’Art déco, c’est l’alliance du fonctionnel et de l’esthétique, du traditionnel et de l’avant-garde, reflétant les mutations sociales et technologiques de l’entre-deux-guerres. À Paris, le musée des Arts décoratifs a joué un rôle clé dans sa diffusion, accueillant les salons de la Société des Artistes décorateurs et constituant une collection d’une richesse exceptionnelle, aujourd’hui encore référence mondiale.
Une exposition immersive et spectaculaire
1925/2025 – Cent ans d’Art déco plonge le visiteur dans l’âge d’or de ce mouvement, à travers un parcours jalonné de pièces emblématiques : meubles sculpturaux, bijoux géométriques, affiches publicitaires, robes du soir et maquettes d’architecture. L’exposition s’ouvre sur une reconstitution de la cabine mythique de l’Orient Express, symbole du luxe et de l’innovation, et présente en exclusivité les projets contemporains pour le futur train, prouvant la pérennité de ce style. Les commissaires Bénédicte Gady et Anne Monier Vanryb ont conçu un dialogue entre les œuvres historiques et les créations récentes, soulignant l’influence durable de l’Art déco sur le design et la mode. La scénographie, à la fois didactique et onirique, permet de saisir l’audace et la diversité de ce courant, tout en offrant une expérience sensorielle unique. Un hommage à un patrimoine qui, un siècle après sa consécration, reste synonyme d’élégance et de modernité.
À découvrir en famille
L’exposition 1925/2025 – Cent ans d’Art déco est une invitation à partager en famille une aventure artistique et ludique. Le musée des Arts décoratifs propose des visites-ateliers adaptées à chaque tranche d’âge, permettant aux enfants de découvrir les formes, les motifs et les matériaux emblématiques de l’Art déco à travers des activités créatives. Pour les 4-6 ans, des parcours contés et des ateliers de création plastique (découpage, modelage) éveillent la curiosité et la sensibilité aux arts. Les 7-10 ans peuvent explorer les collections à travers des livrets pédagogiques et des jeux de piste, tandis que les collégiens approfondissent leur connaissance de l’histoire des arts et du design, en lien avec les programmes scolaires.
Exemples d’activités par cycle :
- Cycle 2 (CP-CE2) : découverte des motifs géométriques et réalisation d’un vase ou d’un bijou inspiré des collections.
- (CM1-6e) Cycle 3 : analyse d’affiches publicitaires et création d’une maquette de décor intérieur, en écho aux thèmes d’histoire des arts (modernité, innovation, patrimoine).
- Cycle 4 (5e-3e) : étude des influences culturelles de l’Art déco (Égypte antique, cubisme) et réflexion sur le design contemporain, en lien avec les enseignements d’arts plastiques et d’histoire.
- Lycée (Cycle 5) : approfondissement sur le rôle des expositions universelles dans la diffusion des styles, et sur la place de l’Art déco dans l’histoire du design industriel et de l’architecture (gratte-ciels, paquebots, intérieurs bourgeois).
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Hakim Aoudia.
