El Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía presenta “Aurèlia Muñoz. Entes”, la retrospectiva más ambiciosa dedicada hasta la fecha a la artista catalana que transformó el lenguaje escultórico textil en el siglo XX. Organizada en colaboración con el MACBA, la exposición conmemora el centenario de su nacimiento y podrá visitarse del 29 de abril al 7 de septiembre de 2026 en Madrid.
La muestra recorre más de cinco décadas de trayectoria artística a través de más de 150 obras, muchas de ellas inéditas o nunca antes exhibidas en museos. Este recorrido permite redescubrir a una creadora clave que, desde los años cincuenta hasta comienzos del siglo XXI, desarrolló un lenguaje propio en el que el textil deja de ser soporte para convertirse en materia escultórica.
Una artista que desbordó los límites del arte textil.
Aurèlia Muñoz (Barcelona, 1926–2011) es considerada una figura fundamental en la renovación del arte textil europeo. Su obra rompe con la tradición decorativa para situarse en el ámbito de la escultura contemporánea, utilizando materiales como el yute, el sisal o el algodón para construir piezas de gran formato que ocupan el espacio y dialogan con él.
Uno de los aspectos más relevantes de esta retrospectiva es su voluntad de “desencasillar” a la artista, mostrando su carácter interdisciplinar. Tal y como se desprende de la presentación institucional, su trabajo debe entenderse como el de una “artista total”, que no establece fronteras entre técnicas, materiales o disciplinas.
En este sentido, la exposición no solo exhibe sus célebres macramés o esculturas anudadas, sino también bordados, dibujos inéditos, libros alados y estructuras móviles que revelan la amplitud de su universo creativo.
La “cosmología aurèliana”: un universo propio.
El título de la exposición, Entes, remite directamente a uno de los conceptos clave en la obra de Muñoz: la creación de formas híbridas, figuras sin género definido que habitan un espacio intermedio entre lo humano y lo animal.
Estas piezas, muchas de ellas suspendidas o en equilibrio, generan una sensación de ligereza y movimiento que transforma la percepción del espacio expositivo. Su trabajo anticipa preocupaciones contemporáneas como la relación entre naturaleza y cultura, la identidad o la coexistencia entre especies.
Entre las obras más destacadas se encuentran:
- Sus bordados de los años sesenta, que reinterpretan la pintura
- Las esculturas de macramé de los años setenta, que abandonan el plano para ocupar el espacio
- Los Pájaros-cometa y aerostatos de los años ochenta, inspirados en la ingeniería y la naturaleza
- Sus esculturas en papel y fibras, que evocan formas orgánicas como algas o medusas
Un recorrido expositivo que revela el proceso creativo.
La exposición ocupa seis salas del edificio Nouvel del Reina Sofía, donde el visitante puede recorrer cronológicamente la evolución de la artista. Uno de los elementos más interesantes es la inclusión de material de archivo —cartas, bocetos, cuadernos y maquetas— que permite comprender su proceso creativo, caracterizado por una combinación de rigor técnico y exploración conceptual.
Asimismo, muchas de las obras proceden de colecciones particulares y no habían sido mostradas anteriormente, lo que convierte esta retrospectiva en una oportunidad única para redescubrir su legado.
Una revisión necesaria en la historia del arte.
La exposición se inscribe dentro de una línea de trabajo del Museo Reina Sofía orientada a recuperar figuras femeninas clave que han sido históricamente relegadas. En este sentido, Entes no solo revisa la obra de Aurèlia Muñoz, sino que contribuye a replantear el relato del arte contemporáneo desde perspectivas más inclusivas.
Como señaló el director del museo, esta muestra permite comprender la capacidad transformadora de su obra, capaz de modificar la manera en que entendemos el arte reciente.
Una exposición para redescubrir el arte desde lo textil.
En un momento en el que el arte contemporáneo vuelve la mirada hacia los materiales, los procesos y la sostenibilidad, la obra de Aurèlia Muñoz adquiere una nueva relevancia. Su investigación sobre fibras naturales, su interés por la tridimensionalidad y su concepción del arte como pensamiento anticipan muchas de las preocupaciones actuales.
“Aurèlia Muñoz. Entes” no es solo una retrospectiva, sino una invitación a reconsiderar el papel del textil en la historia del arte y a descubrir una obra profundamente contemporánea en su mirada.
