«Nonatuma», una recopilación de más de 200 obras que ensalzan la riqueza estética del arte warao del delta

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La cestería, los chinchorros y los objetos rituales elaborados por el pueblo warao del delta del Orinoco constituyen el punto de partida de Nonatuma. Tejidos en el arte warao, una publicación de la Colección C&FE y la editorial Turner que reúne más de doscientas obras e invita a reconocer en ellas la persistencia de una estética ancestral que continúa viva. El libro ya está disponible en librerías y en nuestra web, y constituye una vía de acercamiento a la diversidad de las creaciones warao.

El volumen, editado y coordinado por Isabela Eseverri, curado por Don Bell y cuidado en su diseño por Teresa Mulet está vinculado a una exposición del mismo nombre, que fue presentada en 2025 en la Sala TAC (Trasnocho Arte Contacto), en Caracas. La muestra reunió una selección de estas creaciones y puso en primer plano su riqueza formal y su valor artístico, y podrá verse de nuevo desde el 23 de octubre hasta el 24 de enero, circunscrita en un nuevo ciclo: Confluencias. En esta ocasión, se trata de un despliegue museográfico de gran envergadura que reúne cuatro exposiciones autónomas en un mismo espacio para establecer analogías, cruces y diálogos. Así, ofrece la oportunidad de percibir lo que puede haber de común entre las creaciones de las culturas ancestrales y una mirada actualizada de las prácticas artísticas contemporáneas.

En esta propuesta editorial, el proyecto ofrece un catálogo razonado con piezas documentadas, mapas, una línea de tiempo y una bibliografía exhaustiva, que evocan un viaje a un lugar donde el agua determina el ritmo, el clima y la cotidianidad.

A través de los ensayos de la escritora Toti Vollmer y de la bióloga Mariapía Bevilacqua, Nonatuma explora dos miradas complementarias: por un lado, la reconstrucción histórica y geográfica de la vida warao y del rol de la Galería Yakera, pionera en la promoción del arte indígena en Venezuela; por otro, un detallado estudio estético y técnico de las piezas que componen la colección. La publicación se inscribe en el trabajo de la Colección C&FE, dirigida por Carolina y Fernando Eseverri, cuya colección Arte Indígena reúne más de dos mil piezas de cestería, textiles, bancos, objetos rituales y alfarería provenientes de diversas etnias venezolanas: warao, ye’kwana, yanomami y e’ñepá, entre otras.

Además, reúne décadas de trabajo y colaboración entre investigadores, coleccionistas y comunidades indígenas, y es también un reconocimiento al legado del diseñador estadounidense NereusBell, de la antropóloga Kathy Hayes y de la Asociación Civil Yakera(1976 1992), quienes dedicaron su vida a promover el arte warao bajo principios de respeto cultural y comercio justo, mucho antes de que estos conceptos se hicieran habituales.

Hoy, los waraos continúan habitando el delta del río Orinoco. Su nombre significa «gente de curiara», y define una cultura moldeada por el agua. A pesar de la aculturación y las presiones ambientales, mantienen vivas sus lenguas, sus saberes y sus tejidos, testimonios de una relación milenaria con la naturaleza. Su historia encarna la resiliencia de un pueblo que, a través del tejido, la palabra y el río, sigue afirmando su identidad frente al cambio.

Un libro que invita a cambiar de mirada
En las tramas de un tejido conviven formas y diseños que revelan distintas maneras de representar el mundo. Nonatuma recoge esa riqueza e invita a explorarla a través de un libro con doble apertura: en su habitual orientación vertical, las páginas revelan los orígenes, significados y técnicas de la cultura warao; al girarlo en posición horizontal, el volumen se adentra en un catálogo de las piezas de la colección. De este modo, moriches, torotoros, mapires y chinchorros conservan en su interior la voz de un pueblo milenario y le dan cabida en un presente en el que, en palabras de Toti Vollmer, «coleccionar es salvaguardar la memoria».

Nonatuma. Tejidos en el arte warao, ya se puede adquirir en nuestra web y en librerías.