La joyería contemporánea es mucho más que un complemento estético. Es expresión, técnica, diseño y concepto. Por eso, muchos estudiantes se decantan por esta opción laboral y se preguntan cómo dedicarse al diseño de joyería de manera profesional.
¿Es necesario estudiar una carrera específica? ¿Qué salidas ofrece el sector? ¿Por dónde empezar? En este nuevo artículo de Barreira A+D vamos a abordar estas cuestiones y otras muchas, recomendándote la mejor manera de iniciarte. ¿Nos acompañas?
¿Cómo empezar a trabajar en el mundo del diseño de joyería?
Aunque parezca que es una habilidad propia solo de aquellos que lo han recibido de su tradición familiar o que llevan años trabajando con metales preciosos, nada más lejos de la realidad. Es cierto que hace décadas solía ser una labor de solo unos pocos, más habitual como parte de la cultura que de la formación, pero esto ha cambiado.
Para empezar en el mundo del diseño de joyería actual necesitas curiosidad, sensibilidad estética y ganas de aprender. El primer paso suele ser formarte en las bases del diseño aplicado, la técnica y los procesos artesanales que forman parte del oficio. Porque sí, hoy en día existen opciones para aprender y en Barreira A+D te ofrecemos algunas como te explicaremos a continuación.
La joyería contemporánea, además, se vincula con otras disciplinas como el arte, la moda o el diseño industrial. Por eso, quienes llegan a este sector suelen venir de trayectorias muy distintas como las bellas artes, arquitectura, diseño gráfico o incluso comunicación visual.
Lo importante es contar con unos conocimientos que no solo te enseñen a crear piezas atractivas, sino que también te ayuden a comprender de forma global lo que supone este trabajo, llegar al público e incluso acertar con los canales de comercialización.
Qué estudiar para ser diseñador o diseñadora de joyas
Si buscas una formación que te permita desarrollar tu propio proyecto creativo con solvencia y experiencias reales, el Máster en Artesanía Contemporánea de Barreira A+D es una opción que te recomendamos encarecidamente.
Se trata de un máster presencial en nuestro centro en Valencia que combina procesos tradicionales e industriales aplicados al diseño de bolsos, calzado, objetos y joyas. A lo largo del curso, más de 20 profesionales del sector —varios de ellos con premios nacionales— te acompañarán en el desarrollo de tu propio proyecto, para que salgas al mercado con todas las garantías.
Y es que la artesanía representa el futuro de la moda sostenible. En un mundo que avanza a toda velocidad, paradójicamente, estamos redescubriendo el valor de los pequeños detalles: de lo hecho a mano, con mimo, tiempo y alma. La ropa y los accesorios artesanales vuelven a ocupar el lugar que merecen, no solo por su belleza, sino por lo que simbolizan.
La formación es 90 % práctica, con clases en la escuela y en talleres reales, y se completa con una experiencia intensiva en Florencia, donde se trabaja con artesanos locales en un entorno único de creación y aprendizaje. ¿Qué mejor lugar que una cuna del arte como la capital de la Toscana?
Algunos de los aspectos clave del máster son:
- Acompañamiento profesional en activo
• Más de 25 técnicas artesanales aplicadas a distintos materiales
• Desarrollo de un proyecto personal desde el inicio
• Enfoque contemporáneo, sostenible y orientado al mercado
• Estancia formativa exclusiva en Florencia
Salidas profesionales en el sector de la joyería contemporánea
Y una vez que hayas completado tu formación, ¿hacia dónde dirigirse laboralmente? Pues bien, el diseño de joyería no solo permite desarrollar un perfil artístico, sino que también abre la puerta a diferentes salidas dentro del ámbito creativo, lo que supone el poder llegar a muchos puestos de trabajo.
Aquí van algunos de ellos:
- Diseñador/a de joyas por cuenta propia: creación de marca personal y producción artesanal de colecciones exclusivas.
• Colaborador/a con firmas de moda o accesorios: diseño de piezas para desfiles, editoriales o colecciones, cápsula.
• Diseñador/a para talleres o marcas consolidadas: participación en equipos creativos vinculados a la producción de joyería contemporánea.
• Docente o formador/a en escuelas de arte: si te apasiona compartir tu conocimiento, también puedes orientar tu carrera hacia la enseñanza.
• Artista visual: integración de la joyería en el arte conceptual, exposiciones y circuitos galerísticos.
El perfil profesional en este sector combina visión artística, habilidad técnica y capacidad para contar historias a través de objetos.
Y eso es justo lo que busca potenciar el máster de Barreira A+D. Si te interesa abrirte camino en este sector, te invitamos a ponerte en contacto con nosotros y te explicaremos con mayor profundidad sobre cómo dedicarte al diseño de joyería. El paso hacia tu sueño está más cerca que nunca. ¡Te esperamos!
