Hay espacios emblemáticos como la National Gallery de Londres, el Louvre u otros más cercanos como el Museo del Prado que son un sueño laboral para muchas personas.
Y es que los museos, tanto privados como públicos, son todo un paraíso para los amantes de la historia, la pintura y la escultura. Si es tu caso, hoy vamos a explicarte qué tienes que estudiar para trabajar en una galería de arte.
En Barreira A+D llevamos décadas formando a profesionales en distintas facetas del ámbito y, como a ti, también nos apasiona este mundo. ¿Quieres conocer los detalles? ¡Sigue leyendo y te lo explicamos!
Qué estudios necesitas para trabajar en una galería de arte
De las distintas opciones que te podemos ofrecer en nuestro centro, la más recomendada para trabajar en una galería de arte sería nuestro Máster en mercado internacional de arte contemporáneo.
Lo destacamos porque aprenderás todo lo necesario con profesionales que actualmente se encuentran trabajando en algunas de las instituciones más importantes del sector. Y, por si fuera poco, participarás de lleno en una experiencia formativa en el Art Basel Miami, que convierte la ciudad en el centro mundial del arte.
Además, podrás cursarlo tanto de forma presencial como online, con directos de las clases. Y para que sepas lo que aprenderás, aquí van algunos de los aspectos destacados de esta formación:
- Comprensión global del funcionamiento del mercado internacional de arte contemporáneo.
- Conocimiento de los principales agentes del sector: artistas, galeristas, art advisors, ferias, subastas e instituciones.
- Uso de herramientas profesionales como marketing cultural, branding, comunicación, publicidad y patrocinios.
- Fundamentos de economía y derecho aplicados al mercado del arte.
- Técnicas de autentificación, tasación y peritaje de obras de arte.
- Análisis de nuevos medios y mercados emergentes dentro del arte contemporáneo.
- Mejora del inglés técnico especializado en arte y estrategias de negociación internacional.
- Acceso a una red de expertos del sector en activo en instituciones de referencia.
Perfiles profesionales más comunes en una galería
Una galería de arte no es solo un espacio de exposición. Detrás de cada muestra, de cada venta o inauguración, hay un equipo profesional altamente cualificado que hace posible que todo funcione.
Estos son algunos de los perfiles más habituales que puedes encontrar:
- Gestor/a de galería: se encarga de la coordinación general, desde la programación de exposiciones hasta las relaciones con artistas y coleccionistas.
Y si te interesa ir un paso más allá y formarte para gestionar tu propia galería, te recomendamos leer estos consejos y pasos para convertirte en galerista de arte. Una profesión apasionante que combina visión artística y gestión cultural.
- Comisario/a: diseña y conceptualiza las exposiciones, selecciona obras, redacta textos curatoriales y establece el hilo narrativo de cada muestra.
• Asesor/a de arte: ofrece orientación a coleccionistas y compradores institucionales sobre adquisición de obras, inversión y valor artístico.
• Responsable de comunicación y marketing: planifica campañas, gestiona redes sociales, redacta notas de prensa y vela por la imagen pública de la galería.
• Coordinador/a de eventos representa a la galería en ferias internacionales, organiza eventos y gestiona la logística de cada presentación.
Habilidades clave para desarrollarte en una galería de arte
Pero, además de la formación académica, trabajar en una galería de arte requiere una serie de habilidades que marcarán la diferencia y que no dependen de titulaciones, sino del desarrollo personal. Veamos algunas:
- Capacidad de análisis: saber identificar la calidad de una obra y contextualizarla en su época y estilo.
• Habilidades comunicativas: redactar textos, hablar en público y defender propuestas con claridad, ya que serán algunas de las actuaciones habituales en el día a día.
• Dominio de varios idiomas: el entorno internacional del arte exige una comunicación fluida, especialmente en ferias o con clientes extranjeros. No es necesario muchos, pero al menos dominar el inglés y otra lengua conductora del arte, como el francés o el italiano.
• Gestión del tiempo: las galerías suelen funcionar con plazos ajustados y múltiples proyectos a la vez, tener capacidades organizativas te ayudará a aprovechar el tiempo y trabajar de forma más efectiva.
• Habilidades relacionales: el trato con artistas, coleccionistas o instituciones requiere sensibilidad, diplomacia y confianza. Entender los diferentes tipos de protocolos y personalidades ayuda mucho a forjar buenas relaciones.
• Adaptabilidad: las tendencias del arte cambian rápido, y quien trabaje en una galería debe estar en constante actualización, además de tener capacidad de movilidad para visitar diferentes centros culturales.
Y, por último, no hay que dejar de lado el que sin duda es el punto más importante de todas estas recomendaciones: las ganas y la vocación de una profesión que requiere mantenerse en el día a día de un sector que cambia de forma constante.
Si ya tienes decidido adentrarte en este mundo, el siguiente paso es claro: ponte en contacto con Barreira A+D y te ayudaremos a tomar la mejor decisión para tu futuro profesional.
