Tutti i prodotti sono selezionati in piena autonomia editoriale. Se acquisti uno di questi prodotti potremmo ricevere una commissione.
L’eccellenza artigianale da Casa Cabana, l’anatomia dell’oggetto di Hermès, l’appartamento di Artemest: 100 appuntamenti da non perdere alla Milano Design Week 2025
FILIPPO PINCOLINI
La guida di AD day by day sugli eventi e le mostre da non perdere alla Milano Design Week 2025. Il meglio del design presente e futuro da scoprire in città.
Milano Design Week 2025: tutti gli appuntamenti e il meglio da vedere in città.
La kermesse più attesa dell’anno dagli appassionati del design è qui. La creatività conquista la Milano Design Week 2025 con i suoi appuntamenti e una ricca rassegna di eventi, iniziative, mostre ed esperienze da scoprire in giro per Milano, in una celebrazione del design a tutto tondo. Il calendario di eventi cittadini si affianca all’evento fieristico del Salone del Mobile.
Loro Piana e Dimoremilano. La Prima Notte di Quiete.
Foto Andrea FerrariI numerosissimi eventi promossi da brand, gallerie, designer e associazioni occupano gli spazi urbani (non solo negozi e showroom, ma anche palazzi storici, giardini, ristoranti e aree pubbliche), invitando il pubblico a immergersi alla scoperta delle installazioni più creative e innovative. Tanti i nomi diventati ormai un must-see irrinunciabile. Aziende storiche con ricche collezioni annuali ma anche piccoli brand che portano in scena idee dirompenti e inaspettate, designer emergenti che si affiancano a nomi internazionalmente riconosciuti, iniziative collettive, incursioni dal mondo della moda e poi tanti approfondimenti, talk e momenti di condivisione e confronto: tutto questo è la Milano Design Week 2025.
DSIGNINCMILANO. Un percorso tra materia, forma e luce.
Foto Valentina SommarivaL’eccellenza artigianale di LVMH Métiers d’Art a Casa Cabana
Cabana Magazine e la sua fondatrice Martina Mondadori, insieme alla nota editrice e creatrice Deborah Needleman, presentano la mostra Speak Memory: A Conversation Across Time. Curata da Deborah, la mostra, composta da pezzi commissionati da artigiani di tutto il mondo, ha evocato la filosofia condivisa dall‘arredatore originario di Casa Cabana, Renzo Mongiardino: la memoria non è lineare, ma una forza viva e pulsante, plasmata dal tempo, dalla consistenza, dal profumo e dal sogno. L'ensemble di artisti e maker scelti ha presentato il proprio lavoro all'interno di una mostra immersiva a Casa Cabana, aperta al pubblico. Questi artisti, ognuno con il proprio linguaggio, hanno incanalato l'incanto dell'arte artigianale utilizzando materiali di LVMH Métiers d’Art. Tra gli artigiani che hanno dato vita a questo dialogo tra passato e presente ci sono Peter Schlesinger, Green River Project & Bode, Dahyeon Yoo, James Cherry, Sophie Coryndon e Sophie Wilson.
FILIPPO PINCOLINI
L’anatomia dell’oggetto di Hermès di scena alla Pelota
Maxime Verret
In occasione della Milano Design Week 2025, Hermès allestisce alla Pelota una scenografia firmata ancora una volta da Charlotte Macaux Perelman, architetto e direttrice artistica delle collezioni Hermès per la casa insieme ad Alexis Fabry. Le nuove creazioni si svelano attraverso scatole sospese, con un’intensità di bianco che le rende quasi incolori, che proiettano sul pavimento riflessi di colori vivaci. Come le emozioni, gli oggetti prendono forma attraverso l'immaterialità della loro aura. La scenografia è una ricerca dell'oggetto, della vibrazione luminosa che lo rende familiare.
Maxime Verret
Maxime Verret
L’appartamento di Artemest
Artemest celebra il suo decimo anniversario con la terza edizione de L'Appartamento by Artemest. L'esposizione celebra il fascino senza tempo dell'artigianato e del design italiani attraverso l'obiettivo di rinomati designer di fama mondiale in una sede esclusiva: Palazzo Donizetti, un gioiello architettonico del XIX secolo situato in via Gaetano Donizetti 48. Sei prestigiosi studi di interior design di fama internazionale - 1508 London, Champalimaud Design, Meyer Davis, Nebras Aljoaib, Romanek Design Studio e Simone Haag - trasformeranno ciascuno una stanza del Palazzo, esponendo una straordinaria selezione di arredi, illuminazione, arte e decoro dei migliori artigiani, brand e artisti presenti su Artemest. Insieme, daranno vita a spazi che esemplificano la bellezza, l'unicità e la creatività dell'artigianato e del design italiani.
L’infinita Wunderkammer di Massimiliano Locatelli con oggetti selezionati dalla Fondazione Castiglioni
Guidato dal concept “Se è di design puoi pulirlo”, il famoso architetto milanese architetto Massimiliano Locatelli crea una Wunderkammer di suggestioni cromatiche e cronologiche selezionando dall’archivio della Fondazione Castiglioni gli objets trouvés che il celebre designer, suo mentore al Politecnico di Milano, utilizzava durante le lezioni come materiali didattici. Seguendo il filo dei suoi ricordi da allievo, Locatelli crea così un’alternanza di materiali e superfici a sottolineare la versatilità del nuovo nato di casa Unilever. Cif Infinite House è un percorso esperienziale che coinvolge i visitatori mettendo a loro disposizione anche un’area dedicata per testare di persona la performance eccezionale del nuovo Cif Infinite+Clean Spray.
Cif Infinite House.
CAROLA DUCOLIDal 10 al 13 aprile 2025 in C.so Garibaldi 77, Cif debutta così per la prima volta alla
kermesse milanese del design per presentare il suo spray multi-uso e multi-superfici
coinvolgendo una tra le firme più prestigiose dell’architettura e del design internazionale.
La sfida è quella di interpretare il concept Se è di design puoi pulirlo, raccontando la
versatilità di Cif Infinite+Clean Spray e la sua capacità pulente su un’ampissima varietà
di superfici.
Cif Infinite House.
CAROLA DUCOLIIl risultato è la Cif Infinite House, un percorso culturale e artistico che, attraverso la curatela di Locatelli, alterna materiali e superfici per raccontare l’innovazione di Cif Infinite+Clean Spray, la rivoluzione dell’home care che aiuta a mantenere le superfici pulite fino a 3 giorni grazie alla tecnologia con probiotici naturali. Un’innovazione che i visitatori della Design week potranno anche testare con le proprie mani in un’area dedicata della Cif Infinite House.
Asus, design per i sensi alla Galleria Meravigli. Anche grazie al contributo dell'intelligenza artificiale.
«Vogliamo che ogni nostro progetto incorpori una sua intelligenza. Quando le persone attraversano “Willful Wonder” potranno vedere una rappresentazione dinamica del loro comportamento nell’installazione». Così Nassia Inglessis dello Studio Ini introduce il suo ultimo lavoro immersivo creato per Asus, in mostra fino al 13 aprile sotto il soffitto in vetro curvo della Galleria Meravigli. L’installazione risponde al passaggio dei visitatori, la cui presenza attiva pannelli semitrasparenti simili ad ali che si aprono e si chiudono dietro di loro. Le ali integrano il Ceraluminium, il materiale ingegnerizzato dall’azienda per rendere i suoi pc portatili particolarmente sottili e leggeri.
Nassia Inglessis dello Studio Ini davanti alla sua creazione per Asus
Mark Cocksedge - Courtesy of AsusÈ proprio su una serie di laptop posti dietro l’installazione che si vede come il proprio passaggio abbia lasciato una traccia digitale. Il risultato è una mappa aggregata del comportamento umano, una scultura in movimento. Una metafora del rapporto tra gli esseri umani e i computer, che reagiscono agli impulsi di chi li utilizza per migliorarne la produttività. È una fusione tra tecnologia ed estetica, innovazione e opera d’arte. «I visitatori», aggiunge Inglessis, «percepiscono la possibilità di trascendere la permanenza nell’architettura.
Un'altra immagine dell'installazione di Asus
Mark Cocksedge - Courtesy of AsusApprofondiamo il dualismo che si manifesta quando lo spazio pubblico si apre per formarne uno privato». L’installazione fa parte della mostra «Design you can feel», che esplora il pensiero progettuale alla base dei prodotti Asus, compresi gli ultimi laptop della famiglia Zenbook, la cui sottile. silhouette è richiamata nella visione firmata dallo Studio Ini. (testo Marco Morello)
Abbiamo raccolto qui di seguito il meglio degli eventi in città da non perdere, le collezioni da scoprire e i talenti da tenere d’occhio durante la Milano Design Week 2025.
Leggi anche:
- I volti della Milano Design Week 2025: la prima cover digitale di AD Italia per celebrare la settimana più attesa e i suoi protagonisti
- Alla Milano Design Week 2025 si sale sul mitico treno Arlecchino di Gio Ponti degli anni ’50. Con Prada
- Il Salone del Mobile 2025 sarà uno spettacolo: Paolo Sorrentino, Bob Wilson, Sou Fujimoto, Formafantasma, tutto ciò che c'è da sapere
- 22 mostre a Milano da non perdere durante la Design Week
- Ex fabbrica delle turbine delle cascate del Niagara, poi atelier di Arnaldo Pomodoro, infine quartier generale di Fendi. La Maison romana compie 100 anni e rifà il look alla sede milanese
Foto Pietro Cocco
Renge Rover. Futurespective: Connected Worlds
Futurespective: Connected Worlds, l’installazione immersiva di Range Rover in occasione della Milan Design Week. Realizzata in collaborazione con NUOVA, l’esperienza celebra l’evoluzione creativa e il design senza tempo di Range Rover nella cornice suggestiva di Piazza Belgioioso a Milano. La storica piazza si trasforma nel palcoscenico di un viaggio nel tempo: al centro, un monolito di 25 metri, decorato con un motivo Range Rover dorato, indica l’ingresso a questa esperienza temporale, divisa in due periodi. Il primo capitolo accompagna i visitatori indietro nel tempo, fino alla prima produzione della vettura, traendo ispirazione da un concessionario originale degli anni ’70. Protagonista di questo spazio è un modello particolarmente significativo di Classic Range Rover: la primissima vettura di pre-produzione del marchio, realizzata prima del lancio ufficiale nel 1970. Il secondo capitolo proietta invece verso la vision attuale di Range Rover: uno spazio etereo e futurista, caratterizzato da interni simili a una scatola luminosa prismatica, fiancheggiati da montanti verticali a specchio. Qui trova posto l’ultimo modello Range Rover Autobiography di quinta generazione, simbolo dei viaggi modern luxury.
Palazzo Belgioioso
Piazza Belgioioso 2
Dall’8 al 13 aprile
Foto José Limbert
Natalia Criado x Taller Marmo
Natalia Criado x Taller Marmo, una collaborazione speciale che celebra Celebration Kit, un set da cocktail che unisce la raffinata abilità artistica della stilista colombiana e l'audace eleganza della casa di moda. Il set comprende due bicchieri da Margarita e un secchiello per il ghiaccio ispirati agli iconici abiti da sera di Taller Marmo. Il design mette in mostra le frange tipiche del marchio, evocando il movimento aggraziato degli abiti lunghi, e incorpora senza soluzione di continuità le forme geometriche di Natalia Criado e il suo caratteristico stile Perline Lapis Lazuli. Questa collaborazione unisce la maestria funzionale di Natalia Criado con il talento di Taller Marmo per l'alta moda. Pur avendo un aspetto estroso, i pezzi sono realizzati con cura per un uso pratico.
Courtesy Miu Miu
Miu Miu Literary Club, 2025. A Woman’s Education
Miu Miu presenta Literary Club, 2025 – “A Woman’s Education”. La seconda edizione dell'evento è stata concepita per esplorare il tema dell'infanzia, dell'amore e dell'educazione sessuale attraverso le opere di due maestri della letteratura internazionale, l'esistenzialista francese Simone de Beauvoir e Fumiko Enchi, una delle autrici più importanti dell'epoca Shöwa in Giappone.
Per due giorni, conversazioni e performance dal vivo riuniranno una comunità illuminata di talenti femminili interdisciplinari.Circolo Filologico Milanese
Via Clerici 10
9 e 10 aprile