Antoine Rozès distingué aux LensCulture Street Photography Awards
Notre ami photographe Antoine Rozès, membre de l’AJT, vient d’être distingué par le prestigieux concours international LensCulture Street Photography Awards. Il rejoint le cercle très fermé des 39 lauréats et finalistes, sélectionnés parmi des milliers d’images envoyées depuis plus de 120 pays. Une performance qui nous réjouit.
« San Francisco Blues », la rue en mouvement
Antoine a présenté une série réalisée sur la Côte Ouest des États-Unis il y a plusieurs années, « San Francisco Blues ». On y lit tout ce qui fait sa signature : l’humour en coin, l’énergie de la rue, une poésie du quotidien. La série a retenu l’attention dans la catégorie “Choix du jury” de Paul Schiek, fondateur de TBW Books (Oakland), maison d’édition indépendante reconnue pour son exigence et son éclectisme. A propos de son choix, il écrit : « Un certain mystère entoure les photographies d’Antoine Rozès. Ses sujets semblent fuir une source invisible d’angoisse, leurs mouvements suspendus dans des moments de tension. Alors que le moment décisif de Cartier-Bresson était souvent empreint d’une touche d’espièglerie ou d’innocence, les images de Rozès sont chargées d’une atmosphère inquiétante et menaçante. Ce malaise est accentué par son utilisation de couleurs vives et audacieuses, qui animent le cadre de manière saisissante et inattendue. »
Dans notre livre “Je suis en voyage”, à paraître début novembre
Cette reconnaissance fait aussi rayonner notre livre collectif Je suis en voyage (sortie début novembre) : six des photos primées y figurent. Félicitations, Antoine ! La rue n’a jamais paru aussi vivante et inspirante. Une belle consécration pour un photographe qui sait, avec élégance et précision, capter l’âme des lieux et l’instant qui bascule.
Blues urbains en technicolor
Ces photographies d’Antoine Rozès saisies à San Francisco incarnent une approche particulière de la street photography. Son regard sur la ville américaine se distingue par une maîtrise remarquable de la couleur et de la composition géométrique.
Ce qui frappe d’emblée, c’est cette capacité à transformer l’espace urbain en théâtre abstrait. Les murs colorés – bleus profonds, roses vifs, turquoises lumineux – ne sont pas de simples décors mais deviennent des personnages à part entière. Antoine joue avec les ombres portées, les découpes architecturales et les aplats de couleur pour créer une tension visuelle constante. Le graphisme des façades dialogue avec les silhouettes humaines, souvent saisies en mouvement ou dans des postures transitoires.
L’atmosphère qui se dégage de cette série est effectivement empreinte d’une certaine inquiétude latente, comme l’a noté Paul Schiek. Les personnages semblent pris dans une fuite invisible, isolés dans le cadre malgré l’environnement urbain dense. Cette solitude urbaine est accentuée par les cadrages serrés et les angles inattendus qui fragmentent l’espace.
La palette chromatique audacieuse – loin du noir et blanc documentaire classique de l’époque – apporte une modernité frappante à ces images. Ces couleurs saturées créent un contraste saisissant avec le malaise sous-jacent, produisant cette « atmosphère inquiétante et menaçante » mentionnée dans le commentaire de TBW Books.
Ce travail témoigne d’une vision personnelle forte de San Francisco, loin des clichés touristiques. Antoine capte l’essence d’une ville en mutation, où l’architecture banale devient poésie visuelle et où chaque passant anonyme devient le protagoniste d’une histoire énigmatique. Une série qui offre à Antoine une belle place parmi les grands noms de la photographie de rue contemporaine.
Caroline Paux
« La diversité et la qualité des images soumises aux LensCulture Street Photography Awards sont vraiment impressionnantes. »
Stacey Baker, photoéditrice, Apple
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