“ALI REZA SADVANDI, IL TEMPO SOSPESO” a cura di Guido Folco
INAUGURAZIONE: Sabato 18 Ottobre 2025 dalle ore 17.30
MUSEO MIIT – TORINO, CORSO CAIROLI 4
Dal 18 al 31 Ottobre 2025
Orario: da martedì a sabato 15.30-19.30. Su appuntamento per visite guidate, gruppi, scolaresche
Info: 011.8129776 – 334.3135903 – www.museomiit.it
Il Museo MIIT di Torino presenta la mostra personale ‘Ali Reza Sadvandi. Il tempo sospeso’ dal 18 al 31 Ottobre 2025, con inaugurazione sabato 18 Ottobre dalle ore 17.30.
La mostra del maestro Sadvandi sancisce una collaborazione ormai pluriennale con il Museo MIIT di Torino e con la rivista internazionale Italia Arte che ha visto le opere del maestro presentate in prestigiosi spazi istituzionali in Italia e all’estero tra musei, fondazioni, Istituti italiani di cultura. Per questo evento è stato quindi selezionato il meglio della produzione del maestro degli ultimi anni, tracciando un percorso intimo e suggestivo che declina perfettamente il sentire più profondo dell’artista sviluppato attraverso uno stile e una tecnica inconfondibili.
TESTO CRITICO
Nell’epoca dei social media, della connessione ad ogni costo, della globalizzazione selvaggia che tutto omologa, sbiadendo i contorni delle differenze, l’arte autentica mantiene intatta la sua forza espressiva e concettuale, la propria energia da cui scaturiscono incubi e sogni, speranze e follia. Nei lavori di Ali Reza Sadvandi la Donna, presenza costante nelle opere maestro, è isolata, silente, immersa in una realtà onirica, metafisica, sospesa. Nulla, intorno alla sua figura, distrae dal suo sguardo, dalla posa misurata, dal volto accennato, declinato con sapiente equilibrio e mestiere tra l’ombra e la luce. In queste atmosfere essenziali, in cui l’artista Ali Reza Sadvandi disegna lo spazio tra quinte e geometrie sintetiche, lineari, squadrate, con contorni netti e contrasti chiaroscurali, emerge l’anima dei soggetti, la loro interiorità, in cui si riflette lo stato d’animo dell’autore. Come scriveva Voltaire, ‘La metafisica è il romanzo dello spirito’, un racconto che, nella pittura di Sadvandi, si dipana fra stanze vuote, pareti ideali, quasi fossero simbolo dei giorni su cui scrivere quotidianamente la nostra esistenza, finestre socchiuse che tutto lasciano immaginare, senza nulla mostrare, da cui il maestro lascia filtrare tagli di luce ad illuminare volti in attesa, occhi vitali, anime pulsanti. La figura femminile resta al centro della sua poetica, intatta nella sua essenza ed eleganza, formale e dignitosa, tradizionale e contemporanea, immersa nei suoi pensieri, immagine simbolica del proprio vissuto che diventa sentimento universale. L’antica idea e metafora fiamminga del ‘quadro nel quadro’ ritorna nei dipinti del maestro in forma stilizzata e rigorosa, solamente accennata, permettendoci di interpretare ed immaginare una storia. Una sorta di realismo taciuto, silenzioso, mai urlato, che ci induce a riflettere sull’esistenza non soltanto delle figure rappresentate, ma anche su noi stessi, sulla nostra vita, sul nostro rapporto con l’altro e con il mondo interiore ed esteriore che ci circonda. ‘Appoggiata al nero’, ‘Intrappolata’, ‘Il nero alle spalle’ individuano simbolicamente, nel contrasto cromatico degli opposti, il bianco e il nero, l’atavico dualismo energetico della yin e dello yang, dell’uomo e della donna, vita e morte, gioia e dolore, carne e spirito… anche per tale chiave di lettura il lavoro di Sadvandi affonda le proprie radici nel mito, nella storia. I lavori del maestro inducono anche ad una riflessione puntuale sulla condizione contemporanea della donna, su solitudine e fragilità, innocenza e coraggio, lotta e dignità. Sono figure femminili austere, narrate con un senso stilistico anche classicista, in cui le forme delineate nello spazio diventano immagine di perfezione formale e bellezza. Le opere di Sadvandi sono icone contemporanee, varchi aperti verso un mondo ‘altro’, spirituale, parallelo al nostro eppure così misterioso. Attraverso questi sguardi, queste ‘porte’ sacre, incarnate da quegli occhi che ci interrogano ed interpellano, che ci scrutano dalla tela riportandoci alla nostra quotidianità, il maestro ritrova il senso del tutto, la consapevolezza di una dimensione terrena che si fa storia e percorso verso l’eterno. ‘L’incertezza di essere’, ‘La solitudine sconfinata’, ‘L’inquietudine’ ci raccontano vite e paure, malinconie e struggenti riflessioni sull’alienazione della società contemporanea e sul baratro sui cui cammina, inconsapevolmente e colpevolmente, la nostra epoca. L’arte di Ali Reza Sadvandi è espressione matura, profonda, mentale e simbolica del nostro tempo, intercettato e osservato con empatia e al contempo distacco, per meglio rappresentare lo spazio interiore in cui vive e palpita questo nostro viaggio terreno.
BIOGRAFIA ALI REZA SADVANDI
Nasce a Kermanshah(Iran) il 05-08-59.- 1990 Spazio Baj Milano mostra collettiva dal segno al legno”;- 1991 diploma all’Accademia di Belle Arti di Brera al corso di pittura; -1992 Museo Stripe Hause di Tokjo in Giappone mostra collettiva in occasione del 25° anniversario dell’Accademy of Fine Ars di Tokyo Giappone;- 2007 2° Biennale d’Arte Concorso Internazionale Genovarte premio dell’Assessorato alla Cultura di Genova;- 2007 12°Concorso Nazionale d’Arte Contemporanea Saturarte Genova coppa della Presidenza della Regione Liguria;- 2008 13°Concorso Nazionale d’Arte Contemporanea Saturarte Genova 1° Premio Pittura;- 2008 “Probabili Indizi” Rassegna d’Arte Contemporanea Genova-Palazzo Stella Satura Associacione Culturale;- 2009 Giardino Botanico Università di Catania “Frammenti d’incoscio” personale di pittura e incisioni;- 2009 5° Mostra Mercato d’Arte Moderna e Contemporanea Arte Genova;- 2010 15°Concorso Nazionale d’Arte Contemporanea Saturarte Genova coppa dell ‘Associazione Culturale Satura Genova; -2010 Premio Celeste artista segnalato;- 2011 Odierna-Sons of Comtemporary Rassegna d’Arte Contemporanea Roma selezionato tra i primi dieci per accedere alla selezione finale al Premio Internazionale “I Grifoni” Roma;- 2011 Museo Storico della Fanteria V Edizione del Premio Internazionale d’Arte Contemporanea “I Grifoni 2011” finalista.
ESPOSIZIONI
1990 Spazio Baj-Milano mostra collettiva di xilografia “Dal segno al legno”
1991 diploma all’Accademia di Belle Arti di Brera(Milano)
1992 Museo d’Arte Stripe Hause di Tokyo-Giappone, in occasione del 25°anniversario della Sokei Accademy of Fine Ars di Tokyo-Giappone, mostra collettiva
1997 docente al corso di incisione presso l’Accademia di Belle Arti di Sureh a Tehran-Iran
2007 2° Biennale d’Arte Concorso Internazionale Genovarte premio “Assessorato alla Cultura “ del Comune di Genova
2007 12° Concorso Nazionale d’Arte Contemporanea – Genova coppa “Presidente Regione Liguria
2008 13° Concorso Nazionale d’Arte Contemporanea Saturarte 2008-Genova 1° Premio Pittura
2008 Probabili Indizi -Rassegna d’Arte Contemporanea Genova-Palazzo Stella
2009 5°Mostra Mercato d’Arte Moderna e Contemporanea Fiera d’Arte di Genova
2009 Orto Botanico-Università di Catania mostra personale di pittura e incisione
2010 15° Concorso Nazionale d’Arte Contemporanea Saturarte – Genova coppa “Associazione Culturale Satura”
2010 Artista Segnalato al Premio Celeste 2010
2011 Rassegna Internazionale d’Arte Contemporanea Odierna-Sons of Contemporary-Roma selezionato tra i primi dieci per accedere alla selezione finale del Premio Internazionale “I Grifoni”-Roma
2011 Museo Storico della Fanteria V edizione del Premio Internazionale d’Arte Contemporanea “I Grifoni 2011 finalista. Espone alla galleria d’arte Fine-Art San Mauriglio di Milano.
2013 5° Biennale d’arte Concorso internazionale Genavarte – Genova. Artista invitato.
2016 Satura International Contest 2° Concorso Internazionale d’Arte Contemporanea – Genova – Premio della Giuria
2018 5° Esposizione Internazionale d’Arte Contemporanea – Genova Art Expo. Artista invitato
2018 Biennale d’Arte Metropoli di Torino VII Edizione – Concorso Internazionale di Pittura-Disegno-Grafica e Acquerello – 3° Premio pittura
2018 Satura International Contest 3° Concorso Internazionale d’Arte Contemporanea – Genova – Artista invitato e premiato
2018 SaturArte 23° Concorso Nazionale d’Arte Contemporanea – Genova – 1° Premio pittura
2019 Personale dal 15 al 26 febbraio presso la Galleria Arte Città Amica – Torino
2019 Internazionale Italia Arte 2019 – Museo MIIT Torino. Artista premiato con la pubblicazione sulla rivista internazionale ‘Italia Arte’
2019 3° Biennale di Genova – Artista segnalato
2020 ‘L’infinito nell’arte. Da Chagall ai contemporanei’ – Museo MIIT – Torino
2020 Biennale d’Arte Concorso Internazionale di Pittura-Disegno-Grafica e Acquerello. 8° Edizione – Premio speciale della Giuria
2021 Artista pubblicato sul 3° volume ‘Profili d’Artista – percorsi d’arte contemporanea’, a cura di Mario Napoli – SaturArte – Genova
2022 ‘Mediterraneum’ mostra collettiva dal 15 ottobre al 6 novembre – Castello Ruffo – Scilla. A cura di Museo MIIT Torino e Italia Arte
2022 Mostra collettiva ‘Proposte per una collezione’ 10-20 dicembre – Museo MIIT Torino
2023 Mostra collettiva ‘Nuove visioni’ 18 febbraio-12 marzo. A cura di Museo MIIT – Italia Arte e Artè Galleria Fondazione Artepassante – Milano
2023 Opere in permanenza presso Museo MIIT – Torino
2023 Saturarte 28° Concorso Nazionale di Arte Contemporanea – Premio ricerca figurativa – Genova
